Теги → кино
Быстрый переход

Fox использует машинное обучение Google при создании фильмов

Исследователи из киностудии 20-th Century Fox и Google Cloud разработали программное обеспечение на основе машинного обучения, которое может анализировать трейлеры фильмов и прогнозировать, захотят ли люди смотреть эти картины в кинотеатрах. Недавний исследовательский документ описывает программу Merlin, которая способна распознавать объекты и закономерности в трейлере для анализа сцен фильма.

Технология может отсканировать трейлеры и обнаружить объекты вроде «человека с бородой», «пистолета», «автомобиля», а затем на основе контекста сделать вывод, является ли фильм боевиком или драмой. «Трейлер с длительным крупным планом персонажа вероятнее всего рекламирует драму,пишут авторы исследования, — в то же время трейлер с быстрыми и частыми сменами кадров более вероятен для боевика».

Merlin использует знания об общих закономерностях, чтобы понять, как последовательность событий в трейлерах отражается на ожиданиях зрителей с точки зрения жанра. Технология может распознать погоню на автомобилях и последующий взрыв и соответствующим образом пометить трейлер, подобрав заодно рекомендации с другими фильмами, включающими подобные автомобильные погони.

Merlin сравнивает эти теги с большим набором данных, который включает сотни фильмов и миллионы записей о посещениях. Fox и Google утверждают, что информация «полностью анонимна» и «не касается вторжения в частную жизнь», хотя неясно, о каких именно cведениях идёт речь и как они собираются. Согласно документу, описывающему Merlin, система включает информацию о посещаемости, в том числе «базовые демографические данные» на уровне отдельных людей.

Каталогизация и оценки Merlin на основе исторических предпочтений кинозрителей используются и для того, чтобы предсказать, будут ли люди покупать билеты на следующий крупный летний блокбастер, в котором есть «бородатые мужчины, оружие и автомобили». А начиная с картины «Величайший шоумен» 2017 года, 20th Century Fox использует прогнозы Merlin, чтобы решить, какие фильмы запускать в производство и как лучше их продвигать.

Проблема лишь в том, что искусство так не работает. Есть много факторов, которые способны сделать фильм успешным и которые компьютер идентифицировать не в состоянии, даже тот, который может правильно распознать бороду. В фильмах есть пантомима, неуловимая актёрская игра, тонкие шутки и трудные для количественной оценки нематериальные сущности, которые даже реальным людям сложно объяснить. Вот почему качественная критика фильмов весьма нетривиальна: есть бесконечные варианты анализа «хороших» и «плохих» картин. Впрочем, возможно, современные блокбастеры уже не являются в известной мере искусством, а выступают в качестве аттракционов, во время которых не требуется работа ума и сердца?

Чтобы понять ограничения Merlin, можно взглянуть на анализ фильма «Logan» 2017 года от режиссёра Джеймса Мангольда (James Mangold), который Google привела в качестве примера. Система проанализировала трейлер и отметила каждый распознанный объект, например: «машина», «автомобиль», «человек», «лицо», и, чаще всего, «дерево».

Merlin считает, что зрители «Логана», скорее всего, ходили в кино на «Великолепную семёрку», «Джейсона Борна», «Джона Уика 2» и «Легенду о Тарзане». Легко понять, как теги «человек», «борода» и «пистолет» приводят к рекомендациям вроде «Великолепной семёрки» и «Джона Уика 2», но, «Тарзан», вероятно, выбран из-за обилия распознанных деревьев. Из пяти наиболее популярных фильмов, которые реальные зрители смотрели до «Логана», Merlin выбрал правильно только один («Джон Уик 2») — «Джейсон Борн» и «Тарзан» не попали даже в топ-20.

Сомнительно, что алгоритм Merlin уловил суть или даже облик Хью Джекмана (Hugh Jackman), играющего старика Логана, которому всё сложнее жить в меняющемся мире. Однако руководство 20-th Century Fox считает, что выкладкам Merlin стоит доверять потому, что система предсказала 11 из 20 фильмов, на которые зрители «Логана» ранее ходили в кино. Они даже считают эти сведения важными при принятии решений о рекламных бюджетах и оптимальном продвижении картин.

Результаты показывают, что людям просто понять многие культурные вещи, которые машины пока не распознают. Обычный человек, вероятнее всего, назвал бы среди наиболее интересных аудитории «Логана» супергеройские фильмы вроде «Людей Икс», «Доктора Стрэнджа» или «Бэтмена против Супермена». Merlin пока не понимает культурный контекст, однако весьма точный выбор «Джона Уика 2» говорит о том, что в будущем подобные технологии могут стать достаточно совершенными.

Вне зависимости от потенциала, грустные мысли навевает тот факт, что киностудии уже используют инструменты вроде Merlin для усовершенствования своей деятельности: повторения успеха сорвавших кассу картин. «Исторически киностудии в значительной степени полагались на свой опыт при принятии решений об инвестировании в конкретный сценарий, но это может приводить к огромным рискам, особенно при вложениях в новые оригинальные истории», — сообщается в блоге Google.

Несложно представить будущее (потому что это уже во многом так), когда шаблонные фильмы, формирующие предпочтения массового зрителя, будут в свою очередь формировать и мнение автоматических алгоритмов, делающих фильмы ещё более шаблонными с целью минимизации финансовых рисков и дополнительного расширения аудитории. Круг замкнётся. Уже сейчас киноиндустрия стремится к постоянным перезапускам, попыткам создания «вселенных» или бесконечной эксплуатации уже созданных — ведь именно так Marvel и Disney зарабатывают миллиарды. Опираясь на инструменты вроде Merlin, мы получим отрасль, в которой каждый автомобиль должен попасть в погоню, а затем перевернуться и взорваться.

Видео: NVIDIA RTX в RenderMan XPU упростит работу аниматоров Pixar

Один из передовых инструментов для создания анимационных 3D-картин, визуализатор Pixar Renderman, получит в конце этого года в версии R22.1 поддержку технологии Denoiser OptiX AI. Архитектура RenderMan XPU сможет осуществлять как традиционные расчёты при помощи процессора, так и ускоренные с помощью GPU, а также получит поддержку ускорителей Quadro RTX и технологии OptiX для ускорения технологического конвейера. Причём результат рендеринга на CPU не отличается от варианта с использованием GPU (а скорость возрастает многократно):

XPU выводит идентичные пиксели, как на CPU, так и на GPU

XPU выводит идентичные пиксели, как на CPU, так и на GPU

NVIDIA опубликовала специальный посвящённый этому ролик. В нём ведущий инженер RenderMan Макс Лиани (Max Liani) из всемирно известной студии Pixar Animation выражает уверенность, что платформа разработки NVIDIA RTX поможет индустрии компьютерной графики заметно расширить границы возможного.

Pixar в последние несколько лет разрабатывала RenderMan XPU и использовала в своих внутренних инструментах базированный на GPU трассировщик лучей Flow на основе CUDA и Optix. Это дало в руки художникам систему затенения в реальном времени, позволяющую быстрее создавать сцены. Она использовалась в ряде мультфильмов вроде «Тайны Коко» или «Суперсемейки 2». Flow была создана так, чтобы максимально близко соответствовать логике затенения и освещения при окончательном рендеринге, чтобы художники могли заранее оценить будущий результат. Однако в RenderMan XPU студия пойдёт гораздо дальше: результат GPU-рендеринга в этом визуализаторе не будет отличаться от CPU-обработчика.

Визуализация при помощи XPU сложной сцены из «Тайны Коко» (без шейдеров и света)

«Pixar очень рада тесно сотрудничать с NVIDIA для интеграции ускорения трассировки лучей OptiX для карт Quadro RTX в новое поколение высокопроизводительных решений RenderMan для анимации и визуальных эффектов», — поделился директор по управлению продуктами Pixar Дэвид Лаур (David Laur).

Издано последнее произведение Толкина — «Падение Гондолина»

Через пару дней поклонники творчества Джона Рональда Руэла Толкина (John Ronald Reuel Tolkien) смогут ознакомиться с последней работой автора. Произведение, озаглавленное «Падение Гондоли́на» (The Fall of Gondolin), появится на полках магазинов 30 августа: изданием в США занимается Houghton Mifflin Harcourt, а в Великобритании — HarperCollins.

Толкин умер в 1973 году, но после смерти профессора его сын Кристофер, которому сейчас 93 года, редактировал и издавал целый ряд не выпущенных при жизни работ отца, в том числе и эту. Книга расскажет об эльфийском городе Гондолин и нападении на него сил Мо́ргота. Повесть считается частью сборника ранних произведений сложных искусственных мифов известного автора. Один из разделов вышедшего в 1977 году «Сильмариллиона» был основан на «Книге утраченных сказаний».

«Падение Гондолина» — очередной пример доработанного и опубликованного Кристофером Толкином произведения из сборника «Сказаний» — предыдущими были «Дети Хурина» 2007 года и «Берен и Лютиэн» 2017 года. В предисловии к последнему Кристофер Толкин писал, что это, видимо, финальная его книга в длинной серии изданных трудов отца. Поэтому роман «Падение Гондолина», который теперь уж наверняка станет последним — большой сюрприз для поклонников.

Считается, что Толкин начал писать эту историю ещё в 1917 году, когда оправлялся от окопной лихорадки, полученной во время Первой мировой войны. Он создал несколько незавершённых версий, прежде чем отказаться от истории в 1951 году. Теперь сын кропотливо реконструировал работу и собрал все версии воедино в цельном произведении.

Одна из сцен книги может показаться знакомой тем, кто смотрел фильм или читал трилогию «Властелин колец»: борьба в горах между воином-эльфом и демоном-балрогом напомнит о подобной битве чародея Гэндальфа в заброшенных гномьих подземельях Мории — об этом эпизоде повествует «Братство кольца».

Книга иллюстрирована художником Аланом Ли (Alan Lee), который создавал графическое сопровождение ко многим произведениям Толкина, и наряду с Грантом Мейджором (Grant Major) и Дэном Хенной (Dan Hennah) получил «Оскара» за лучшую художественную постановку с фильмом 2003 года «Властелин колец: Возвращение короля».

Даже если это последняя «новая» книга, в которой можно найти имя профессора, Толкин всё равно продолжает регулярно появляться в заголовках новостей. Например, в прошлом году Amazon сообщила о подготовке сериала «Властелин колец» для своей потоковой службы — к сожалению, речь в нём пойдёт не об экранизации книжных произведений, а о съёмках предыстории популярнейшей трилогии. Всего Amazon планирует выпустить пять сезонов с общим бюджетом проекта в районе $1 млрд. Как сообщают источники, первый сезон сосредоточится на рассказе о молодости Араго́рна, первого короля Воссоединённого королевства Арно́ра и Го́ндора, который помог уничтожить Кольцо Всевластия. Об этом периоде почти ничего не известно из Легендариума Средиземья, так что всё зависит от фантазии сценаристов.

Вселенная Средиземья постоянно привлекает к себе внимание игровой индустрии — вышли уже десятки игр в этом фэнтезийном мире. Последними примерами являются довольно успешные приключенческие экшены Middle-earth: Shadow of Mordor и Middle-earth: Shadow of War.

Paramount Pictures экранизирует мобильную головоломку Monument Valley

Киностудия Paramount Pictures собирается перенести на большой экран ещё одну игру — видимо, ожидаемого в 2019 году кино о Сонике ей недостаточно. К проекту экранизации Monument Valley привлечён Патрик Осборн (Patrick Osborne), который в настоящее время руководит мультипликационной адаптацией комикса «Нимона». Как сообщается, красочная и необычная мобильная головоломка студии Ustwo будет игровым кино с элементами CG-анимации.

Monument Valley вышла в 2014 году и за свою механику и особую атмосферу была вскоре названа одной из лучших мобильных игр. Вдобавок она оказалась весьма успешной и менее чем через год принесла разработчикам из Ustwo почти $5,8 млн — более чем достаточно, чтобы покрыть затраты на разработку в размере $1,4 млн. Популярность игры выросла ещё больше, когда она засветилась в эпизодах политического сериала «Карточный домик» в 2015 году.

Действие игры и её продолжения происходит в изометрическом мире, не подчиняющемся законам традиционной геометрии. Задача игроков — разгадать головоломку и переместить принцессу Иду в нужную точку через лабиринты этого загадочного мира. В фильме актёры тоже попадут в сказочную Долину монументов.

«Окружение Monument Valley одновременно оказывается небольшим за счёт своего медитативного и простого игрового процесса, и огромным благодаря своей истории, — отметил Патрик Осборн. — Мне выпала честь взять в руки поводья и провести зрителей по таинственному королевству Иды, играть в её мире невозможной архитектуры, где главное — смотреть на вещи нестандартным взглядом».

Disney выпустила первый трейлер мультсериала «Звёздные войны: Сопротивление»

После приобретения прав на «Звёздные войны» компания Disney приступила к активной работе по созданию новых продуктов в популярной вселенной. Очередным результатом деятельности Lucasfilm под крылом компании Микки Мауса станет детский мультипликационный сериал «Звёздные войны: Сопротивление», запуск которого состоится на Disney Channel уже 7 октября.

Объявив дату запуска, Disney заодно представила и первый трейлер, который раскрывает публике стилистику нового анимированного сериала и знакомит с персонажами. Приключения будут разворачиваться за несколько лет до событий «Звёздные войны: Пробуждение Силы». Сериал расскажет о пилотах разрастающегося Сопротивления под руководством Леи Органы и сконцентрируется на истории молодого пилота Казуда Зионо, завербованного повстанческой группой для проведения секретных шпионских миссий против злодейского Первого Ордена. Вот краткое описание первого эпизода:

«По Дэмерон и BB-8 отправляют недавно назначенного шпиона Каза на „Колосс“, массивную платформу для перезаправки звездолётов на внешнем кольце водной планеты, где обитают красочные новые пришельцы, дроиды и существа. Каз скрывает свою личность, работает механиком и живёт с ветераном-пилотом Йегером, старым другом По, управляющим мастерской по ремонту кораблей вместе со своей командой, в которую входят: Там, Неку и старый астромеханический дроид, Бакит. Каз со своим другом ВВ-8 скоро оказывается в ситуации, когда ему необходимо участвовать в опасных воздушных гонках, сохранив при этом свою миссию в тайне от новообретённой семьи и избегая опасностей, исходящих от Первого Ордена».

Помимо BB-8 и По Дэмерона, в мультфильме появится и известная по фильмам командир штурмовиков — капитан Фазма. Ранее было известно, что стилистика «Звёздные войны: Сопротивление» будет выполнена в духе аниме, но с выходом первого ролика стало ясно, что речь не идёт о полноценном рисованном мультфильме, а о сел-шейдинговой 3D-анимации, имитирующей ручной рисунок.

Видео: новый сюжетный трейлер и ролик с боевой системой The Quiet Man

Во время E3 2018 издательство Square Enix коротким тизером анонсировало экспериментальный кинематографический боевик The Quiet Man, смешивающий кинокадры с реалистичными графическими сценами и игровым процессом с элементами боевика. Любопытной особенностью проекта является тот факт, что главный герой Дэйн, желающий спасти похищенную девушку Лалу, — глухой. Поэтому звуков или слов в игре практически нет — разработчики стараются передать происходящее визуальными средствами и музыкой.

Не так давно издательство показало свыше 40 минут игры. Теперь разработчики решили поделиться дополнительными подробностями, представив трейлер, который более подробно демонстрирует сюжет и бои. Ролик смешивает актёрскую игру и CG и следует за главным героем-датчанином в некий ночной клуб. Также показан ночной городской пейзаж.

Всё это перемежается зловещими вспышками: запиской с вырезанными буквами, куклой вуду, человеком в капюшоне с завязанным красной лентой птичьим клювом в качестве маски. Жутковатая атмосфера.

Однако в трейлере, посвящённом боевой составляющей игры, кинематографических вставок нет — сами же схватки, похоже, построены на рукопашной борьбе и уклонениях от атак противников. The Quiet Man выйдет только в цифровом виде на PlayStation 4 и ПК и будет стоить $14,99 — пройти игру можно будет за один раз, примерно за три часа. Точная дата запуска, впрочем, не называется.

Netflix выпустит 7 сентября CG-мультфильм «Следующее поколение»

Netflix успешно занимается собственным кинопроизводством, и следующим важным шагом компании в этом направлении может стать создание анимационного 3D-мультфильма «Следующее поколение» (Next Gen), выход которого запланирован на 7 сентября. Это будет научно-фантастический приключенческий боевик, который расскажет о дружбе девочки и робота.

В описании картины сообщается: «Дружба со сверхсекретным роботом превращает жизнь одинокой девочки в захватывающее приключение: им предстоит столкнуться с хулиганами, злыми ботами и коварным сумасшедшим». Откровенно говоря, очень похоже на описание обычного дня, проведённого современным подростком в Twitter.

Трейлер выглядит весьма достойно — «Следующее поколение» напоминает ленты в этом жанре вроде «Стального гиганта» 1999 года, «ВАЛЛ-И» 2008 года или «Города Героев» 2014 года. Также можно отметить модную нынче в массовой культуре тему помешательства общества на электронных устройствах и нездоровый ажиотаж на презентациях ожидаемых новинок. Есть и классическое восстание машин, отсылающее к фильму «Я, робот» 2004 года.

Над мультфильмом работала студия Baozou Manhua, команды из Китая и Канады. Любопытно, что режиссёрами выступают Кевин Адамс (Kevin R. Adams) и Джо Ксандер (Joe Ksander), ранее писавшие сценарии для популярного отечественного мультфильма «Маша и Медведь». Права на этот мультфильм Netflix выкупила за $30 млн.

Режиссёр фильма по Uncharted сказал, что к съёмкам почти всё готово

Режиссёр картины по мотивам серии популярных приключенческих игр Uncharted Шон Леви (Shawn Levy) сообщил, что долгожданный фильм про Нейтана Дрейка почти готов к началу съёмок.

«Крупный проект Uncharted приблизился к стартовой линии, — сообщил он в беседе с Playlist, когда его спросили о предстоящих планах. — В нашем распоряжении уже есть очень хороший сценарий, у нас есть наша звезда в лице Тома Холланда (Tom Holland). Теперь всё зависит от графика и дополнительных кинопроб. Но на данный момент я могу сказать, что картина уже видна на ближайшем горизонте. И я с нетерпением жду начала работы над этим фильмом».

Sony Pictures, обладающая правами на Uncharted, многие годы пытается запустить проект экранизации. За это время компания прошла через множество вариантов актёрских составов и съёмочных команд. Например, в своё время Марк Уолберг (Mark Wahlberg) был настроен взяться за роль Дрейка, а вместе с ним в картине также должны были сняться Роберт Де Ниро (Robert De Niro) и Джо Пеши (Joe Pesci).

Помимо различных слухов и неясных сообщений, о проекте было мало что слышно, пока в прошлом году не было подтверждено, что Том Холланд (наиболее известен по роли Человека-паука в последних фильмах Marvel) подписал контракт на роль молодого Нейтана Дрейка в фильме, который расскажет предысторию событий серии известных игр от студии Naughty Dog.

Кстати, в прошлом месяце канадский актёр Натан Филлион (Nathan Fillion) выпустил 15-минутный фанатский фильм, в котором он изобразил известного искателя приключений. В короткометражке, снятой режиссёром Алланом Ангаром (Allan Ungar), есть всё, чего поклонники могли бы ожидать от подобного творения, включая активное действие, допросы и тому подобное:

В IX эпизоде «Звёздных войн» снова появится Кэрри Фишер

На официальном сайте «Звёздных войн» Disney анонсировала девятый эпизод киносаги, последний фильм новой трилогии. Пока в качестве имени используется лишь «Звёздные войны: Эпизод IX». Съёмки начнутся в лондонских павильонах студии Pinewood уже 1 августа текущего года. Режиссёром выступит Джей Джей Абрамс (J.J. Abrams), который также работал над сценарием вместе с Крисом Террио (Chris Terrio).

В следующем фильме из актёров предыдущих двух эпизодов вернутся Дейзи Ридли (Daisy Ridley), Адам Драйвер (Adam Driver), Джон Боега (John Boyega), Оскар Айзек (Oscar Isaac), Лупита Нионго (Lupita Nyong'o), Донал Глисон (Domhnall Gleeson), Келли Мари Трэн (Kelly Marie Tran), Йонас Суотамо (Joonas Suotamo) и Билли Лурд (Billie Lourd).

Среди новичков названы Наоми Аки (Naomi Ackie), Ричард Грант (Richard E. Grant) и Кери Рассел (Keri Russell). Будут и ветераны «Звёздных войн» — Марк Хэмилл (Mark Hamill), который возвратится, вероятно, в виде духа, если судить по концовке «Последних джедаев», неизменный в роли андроида C3PO Энтони Дэниелс (Anthony Daniels) и, наконец, Билли Ди Уильямс (Billy Dee Williams), который предстанет перед зрителями в роли постаревшего Лэндо Калриссиана, друга убитого Хана Соло.

Любопытно, что будет в фильме и Лея Органа, роль которой по-прежнему принадлежит покойной уже Кэрри Фишер (Carrie Fisher). Режиссёр обещает, что компьютерная графика использоваться не будет — создатели просто вставят старые съёмки с VII эпизода, которые не вошли в предыдущие фильмы. Делается это с разрешения дочери госпожи Фишер с целью отдать последние почести актрисе. Насколько старые отбракованные при монтаже кадры впишутся в новый фильм — не ясно, но сюжетно VII и VIII эпизоды были настолько слабыми, что от IX эпизода поклонники вряд ли ждут чудес.

Композитор Джон Уильямс (John Williams), писавший музыку для всех фильмов киносаги «Звёздных войн» с 1977 года, вернётся в привычную Далёкую галактику и в IX эпизоде. Продюсерами нового фильма выступают Кэтлин Кеннеди (Kathleen Kennedy), Джей Джей Абрамс и Мишель Рейван (Michelle Rejwan), а исполнительными продюсерами — Каллум Грин (Callum Greene) и Джейсон МакГатлин (Jason McGatlin). Прокат ленты запланирован на декабрь 2019 года.

Microsoft работает над приложением «Кино и ТВ» для Android и iOS

С тех пор, как Microsoft объявила, что она больше не собирается развивать Windows 10 Mobile, компания активно трудится, чтобы перенести всё лучшее из экосистемы Windows 10 на iOS и Android. Результатом стали такие популярные приложения, как Edge и Microsoft Launcher. Сегодня можно перейти с Windows-смартфона на Android и пользоваться большинством привычного ПО и услуг Microsoft.

Однако всё ещё есть некоторые недостающие приложения. Одним из таковых является «Кино и ТВ», которое доступно только на платформах Windows 10, Xbox и Windows 10 Mobile. Для любителей фильмов и телепередач из большой коллекции магазина Microsoft Store отсутствие приложения для iOS или Android является большим недостатком. Это также выступает потенциальным препятствием для развития службы. Но, похоже, Microsoft работает над тем, чтобы принести свою услугу «Кино и ТВ» на iOS или Android — об этом сообщили журналистам WindowsCentral их информаторы.

Источники говорят, что Microsoft создаёт эти версии приложения, чтобы дать клиентам больше поводов приобретать цифровые материалы в её магазине. Несмотря на популярность потоковых служб вроде Netflix, там доступно далеко не всё, поэтому многие покупают цифровые версии фильмов и сериалов. А у Microsoft богатый видеоматериалами магазин, который остаётся вне досягаемости очень крупной аудитории — ведь на большинстве смартфонов служба недоступна.

Новые приложения должны свести к минимуму барьеры для многих людей и подчеркнуть приверженность Microsoft развитию цифровых служб. В прошлом году компания закрыла свой потоковый музыкальный сервис, так что многие предположили, что подобная участь ждёт также «Кино и ТВ». Microsoft, впрочем, затем заявила, что по-прежнему будет развивать «Кино и ТВ» (в основном из-за Xbox), а запуск новых мобильных приложений лишний раз это подтвердит.

Сообщается, что Microsoft также собирается присоединиться к программе Movies Anywhere, которая позволяет просматривать контент, приобретённый в различных поддерживаемых цифровых магазинах. Например, если пользователь потратил деньги на фильм в iTunes, благодаря Movies Anywhere он сможет получить доступ к нему в Google Play, потому что Apple и Google участвуют в программе.

Sony по ошибке опубликовала на YouTube целый фильм вместо трейлера

Тысячи людей посмотрели фильм «Киллер Кали» 2017 года, полностью опубликованный на YouTube дистрибьютором в США, до того, как была замечена очевидная ошибка. Sony Pictures Entertainment назвала видео трейлером к фильму, однако 90-минутная продолжительность явственно намекала, что речь идёт о чём-то большем, чем просто о нарезке коротких отрывков картины.

Видео было удалено после того, как оставалось активным более шести часов и информация о его доступности успела распространиться по Сети. Первым новостным ресурсом, который успел сообщить о проблеме до удаления фильма с YouTube, стал CBR.com, который назвал ситуацию «эпической ошибкой». В Twitter тоже распространилась масса шуток по этому поводу. Один из пользователей, например, написал в шутку: «Трейлеры в наши дни так сильно раскрывают сюжет фильма, что создатели решили сразу загружать кино целиком?».

Режиссёр «Киллера Кали» Джон Мэтьюс (Jon Matthews), между тем, тоже не остался в стороне от комментирования ситуации, отметив с иронией: «Итак... Я писал сценарий, режиссировал, редактировал и занимался производством „Кали“. Полагаю, я также должен был следить за загрузкой трейлера...»:

Малобюджетный фильм, рассказывающий о киллере из Лос-Анджелеса, ранее привлекал мало внимания публики, хотя и выходил в прокат в некоторых странах Европы и демонстрировался на различных кинофестивалях. Это заставило некоторых участников обсуждения на Reddit задаться вопросом: не был ли «несчастный случай» на самом деле рекламным трюком.

Впрочем, это не первый случай, когда Sony сделала подобную ошибку. В 2014 году компания на своём южнокорейском аккаунте YouTube опубликовала фильм куда более высокого класса — «Новый Человек-паук: Высокое напряжение».

Джефф Безос объявил, что Amazon продолжит съёмку сериала «Пространство»

Кабельные каналы постепенно уступают место новым потоковым службам вроде Netflix. Очередным примером можно считать ситуацию с одним из лучших современных научно-фантастических сериалов «Пространство» (The Expanse) по мотивам одноимённой серии книг Даниэля Абрахама (Daniel Abraham) и Тая Френка (Ty Franck), писавших под псевдонимом Джеймс Кори (James S. A. Corey). Кабельная сеть Syfy решила свернуть его после третьего сезона, но это вовсе не значит, что с историей покончено.

После распространившихся несколько дней назад слухов о переговорах Amazon с правообладателями относительно съёмок четвёртого сезона, эта информация получила официальное продолжение. На специальном мероприятии глава Amazon Джефф Безос (Jeff Bezos) объявил о заключении соглашения.

Компания Alcon Entertainment, занимавшаяся производством трёх сезонов шоу для Syfy, в своём заявлении написала: «Мы вряд ли могли быть в большем восторге: „Пространство“ будет продолжаться на Amazon Prime!». В пресс-релизе был также подтверждён четвёртый сезон, в то время как господин Безос сказал, что сериал будет выходить в рамках Prime Original «в ближайшие сезоны». Даниэль Абрахам в серии твитов поблагодарил Amazon за принятое решение спасти проект.

Интернет-гигант Amazon старается активно привлекать подписчиков к своей службе с помощью сериалов-блокбастеров. А хорошо принятая публикой научно-фантастическая серия может быть весьма полезна в этом деле. Более того, подобный жанр, как показала практика, обычно популярнее в потоковых службах, чем в прямом эфире (именно последнее обстоятельство вынудило Syfy свернуть проект).

У Amazon и прежде были права на потоковое вещание «Пространства» на территории Северной Америки. Однако её заклятый соперник, Netflix занимается дистрибуцией шоу за пределами Северной Америки и Новой Зеландии. Теперь Amazon необходимо либо ограничить территорию показа новых сезонов несколькими странами, либо пойти на партнёрство с конкурентом.

Живые глаза и приёмы из кино: Digital Foundry о секретах реалистичной графики Detroit: Become Human

Вышедшую 25 мая интерактивную драму Detroit: Become Human называют лучшей игрой Quantic Dream и прорывом для жанра в целом. О сюжете, повествовании и вариативности критики высказали самые разные мнения, но практически все остались в восторге от графики и особенно лицевой анимации. Насколько хороша игра с технической точки зрения и как у неё обстоят дела с производительностью, выяснили журналисты Eurogamer.

Detroit: Become Human — первая оригинальная игра французской студии для PlayStation 4. Она базируется на новейшей версии проприетарного движка, который использовался в разработке Heavy Rain и Beyond: Two Souls.

И на PlayStation 4, и на PlayStation 4 Pro игра работает при 30 кадрах/с, но на второй консоли она работает стабильнее в больших открытых локациях.

И на PlayStation 4, и на PlayStation 4 Pro игра исполняется при 30 кадрах/с, но на второй консоли она работает немного стабильнее в больших открытых локациях

На PlayStation 4 Pro игра работает в разрешении 2160р с применением шахматного алгоритма масштабирования, но в угоду производительности многие эффекты постобработки визуализируются в более низком разрешении. На базовой консоли изображение выводится в 1080р. На обеих платформах используется восьмикратный временной антиалиасинг «крайне высокого качества», сглаживающий дрожание краёв и ступенчатость объектов. Процесс сглаживания занимает чуть больше 1 мс (общее время рендеринга одного кадра — 33 мс), что делает эту технику удобной и эффективной.

Хотя сотрудник PlayStation LifeStyle указал на бросающееся в глаза превосходство версии для PlayStation 4 Pro, редактор Eurogamer Джон Линнеман (John Linneman) отметил, что оба варианта практически идентичны. Единственное заметное преимущество на PlayStation 4 Pro заключается в более стабильной кадровой частоте: на обеих консолях она опускается ниже 30 кадров/с, но на более мощной кадров теряется меньше. Разрешение, подчёркивает Линнеман, нельзя назвать критически важным для общего качества графики параметром.

Добиться реалистичности каждой сцены разработчикам, по словам журналиста, прежде всего помогла система материалов. В игре используется симуляция таких физических свойств, как отражательная способность и шероховатость поверхности. Более того, при распределении света по поверхностям (будь то деревянные полы, ткани, метал или мостовая) учитываются различные неровности и потёртости — для этого применяется двулучевая функция отражательной способности (BRDF).

PlayStation 4

PlayStation 4

Основное различие между версиями — разрешение и точность рендеринга некоторых эффектов, таких как объёмный свет. Эффекты просчитываются до масштабирования и визуализируются в ½ разрешения. В итоге картинка получается довольно мягкой.

PlayStation 4 Pro

Основное различие между версиями — разрешение и аккуратность рендеринга некоторых эффектов, таких как объёмный свет. Эффекты просчитываются до масштабирования и визуализируются в ½ разрешения. В итоге картинка получается довольно мягкой

Система освещения тоже достойна упоминания. На GDC 2018 разработчики рассказывали, что в её новейшей версии используется кластерный упреждающий рендеринг (clustered forward rendering), позволяющий сэкономить вычислительные ресурсы на просчётах динамического света. Каждая сцена освещена при помощи нескольких динамических источников, которые могут перемещаться, и глобального статического света. Результат Линнеман называет «фантастическим».

В диалогах персонажи дополнительно освещаются при помощи второстепенных источников, как во время киносъёмки. Вдобавок подчёркиваются тени объектов, находящихся в радиусе десяти метров. Правдоподобность сцен в доме Тодда (Todd) в начале игры, по его замечанию, объясняется преобладанием непрямого освещения. Кроме того, благодаря частичному поглощению отражённый свет никогда не превосходит по яркости свет от источника.

Рендеринг персонажей особенно хорош, что, впрочем, неудивительно для игры-фильма с большим количеством крупных планов. Особенное значение для лица компьютерной модели человека имеют глаза, и Quantic Dream позаботилась об этом как следует. Благодаря шейдеру от сторонней компании и захвату движений глаза не выглядят мёртвыми, как в Heavy Rain. Многие журналисты сетовали на то, что различий между андроидами и живыми людьми в игре, по большому счёту, нет, но они всё же обнаружились на техническом уровне. «Когда андроиды действуют в соответствии со своей программой, их глаза выглядят не такими реалистичными, как у людей вокруг, — отметил Линнеман. — Но всё меняется, как только их поведение начинает приобретать человеческие черты».

PlayStation 4

PlayStation 4

PlayStation 4 Pro

PlayStation 4 Pro

Крупные планы выглядят на обеих консолях почти одинаково, но на PlayStation 4 Pro мелкие детали и область вокруг глаз более чёткие

Кожа персонажей выглядит столь правдоподобно за счёт подповерхностного рассеивания в экранном пространстве (screen-space sub-surface scattering). Этот эффект симулирует рассеивание и проникновение света — подобное происходит, если посмотреть на руку, за которой находится яркий источник света (вокруг неё будет розовое свечение). Линнеман также отметил отличную визуализацию волос, зубов и элементов одежды.

Симуляция эффектов кинокамеры, таких как глубина резкости и размытие в движении, а также правильные ракурсы, монтаж, зернистость и объёмный свет позволили сделать некоторые фрагменты игры практически неотличимыми от фильма. В кино степень размытия движущихся объектов зависит от длительности выдержки, а чтобы сымитировать этот эффект в игре, необходимо рассчитать нужную длительность выдержки в виртуальной камере. Разрешение motion blur в два раза ниже общего — это типично для эффектов постобработки в играх.

PlayStation 4

PlayStation 4

PlayStation 4 Pro

PlayStation 4 Pro

В некоторых сценах преимущество PlayStation 4 Pro более очевидно — на базовой консоли эффект размытия более выражен

Также Линнеман отметил прекрасный рендеринг каскадных карт теней (cascaded shadow map) с использованием темпорального суперсэмплинга, эффективно сглаживающего границы. Многие источники света отбрасывают динамические тени. Для создания отражений применяются кубические карты (cube-maps) и отражения в экранном пространстве (screen-space reflections). Как и большая часть эффектов, отражения визуализируются в ½ разрешения, но фильтрация делает их очень чёткими. Погодные эффекты, особенно дождь с его шейдерами, журналист назвал одними из лучших в играх вообще.

В отличие от предыдущих игр Quantic Dream, в Detroit: Become Human нет загрузочных экранов. Бесшовное перемещение от одной сцены к другой делает игру ещё больше похожей на фильм.

PlayStation 4

PlayStation 4

PlayStation 4 Pro

PlayStation 4 Pro

На PlayStation 4 Pro можно рассмотреть больше деталей

«Лучше всего эту игру описывает слово связность, — написал Линнеман. — Во всём, начиная рендерингом и заканчивая актёрской игрой и кинематографичностью, Detroit: Become Human подняла планку для такого вида развлечений. В последние годы сюжетоориентированные игры вроде великолепных Life is Strange и проектов Telltale Games стали очень популярны, но почти все они созданы в короткое время и имеют скромный бюджет. Новейшая работа Quantic Dream показала, чего можно добиться в этой области, если потратить больше времени и денег».

По словам журналиста, раньше Quantic Dream не удавалось в полной мере реализовать амбиции — подводили то проблемы с производительностью, то общее исполнение — но в Detroit: Become Human команда добилась того, к чему стремилась с самого начала. Линнеман назвал её «прекрасной, “отполированной” игрой не для всех», «уникальным технологическим достижением и убедительной эволюцией формулы студии».

«Поразительно глупая драма» с кучей QTE и невероятной графикой: пресса о Detroit: Become Human

Премьера Detroit: Become Human для PlayStation 4 состоится уже сегодня, 25 мая, и в преддверии релиза Sony Interactive Entertainment сняла запрет на публикацию рецензий. С обзором 3DNews вы можете ознакомиться здесь, а в этой заметке мы собрали отзывы западных журналистов. Мнения критиков сильно разошлись: оценки на агрегаторе Metacritic варьируются от 4/10 до 9,5/10 баллов. Рейтинг на основании 73 обзоров составил 80 баллов. 

Многие рецензенты считают, что Detroit: Become Human превосходит все предыдущие игры Quantic Dream, а нидерландское издание PSX-Sense отметило, что она также подняла планку для жанра в целом. Большинство осталось в восторге от графики, повествования, персонажей и системы принятия решений. IGN назвал игру «поразительно глупой интерактивной драмой, которая подчиняется вашей воле», Attack of the Fanboy«симулятором социальной революции», а Metro Game Central«сказкой об оскорблённых андроидах». 

«Это приключение старой школы с незабываемым повествованием, блестящей актёрской игрой и сверхсовременной графикой, и эксперимент по соединению всех этих составляющих можно назвать очень успешным, — написал сотрудник DualShockers Джузеппе Нелва (Giuseppe Nelva). — Detroit: Become Human — квинтэссенция творчества Quantic Dream. Она выполнена на таком высоком уровне и настолько разнообразна, что может заинтересовать даже тех, кто не причисляет себя к поклонникам игр этой студии».

По словам Нелвы, Detroit: Become Human сочетает кинематографическую подачу, экшен с контролем над персонажем и действительно значимые моральные решения, и это удаётся ей намного лучше, чем другим играм студии. Это больше, чем интерактивное кино: взаимодействия здесь достаточно, чтобы не назвать игру пассивной. Вариативность в ней на самом деле есть: каждый раз события развиваются иначе, а финал может оказаться другим. В зависимости от действий игрока персонажи могут погибнуть.

«В Detroit: Become Human есть сцены, которые могут глубоко тронуть игрока, вызвать самые разные эмоции, — посоветовал он. — Думаю, лучше принимать решения инстинктивно, на эмоциях, не сдерживая себя рационализацией. Так вы получите от игры в два раза больше удовольствия». Среди недостатков отметил чрезмерное количество QTE-событий в экшен-сценах, которые, к тому же, могут быть слишком длинными.

Игры Дэвида Кейджа (David Cage) всегда критиковали за сценарий, и Detroit: Become Human не стала исключением. Рецензент TheSixthAxis под псевдонимом Tuffcub отметил несколько дыр в сюжете, «нелепость» сценария и общую неоригинальность истории. Настоящее восхищение у журналиста вызывала графика — лицевую анимацию он назвал лучшей в видеоиграх вообще. Некоторые крупные планы персонажей, по его словам, выглядят как видеозапись с участием живых актёров.

Помимо большого количества QTE и проблем с сюжетом, критики назвали такие недостатки, как «неуклюжее» управление. В рецензии PlayStation LifeStyle отмечено, что на базовой PlayStation 4 игра выглядит заметно хуже, чем на Pro-версии. Сотрудник GameSpot Питер Браун (Peter Brown) посетовал на непроработанность некоторых второстепенных персонажей, «вульгарное, дешёвое изображение событий реального мира» и мешающие погружению блок-схемы. «В Detroit: Become Human стоит поиграть, но разработчикам не удалось реализовать настоящую свободу выбора, поскольку игра слишком часто напоминает о том, что это игра», — считает он.

«Поначалу кажется, что эта игра хочет что-то сказать вам о рабстве, угнетении, домашнем насилии и других важнейших проблемах, пока несётся к финалу, — написал журналист Kotaku Кирк Гамильтон (Kirk Hamilton). — Но в итоге ограничивается простым изображением всего перечисленного, будто ставит галочки в списке “проблемы реального мира”». По словам Гамильтона, Detroit: Become Human не удалось даже толком обозначить темы полемики, не то что вступить в неё.

Самую низкую оценку — 4 балла из 10 — игра получила от Videogamer. Удивительно то, что блок-схемы, так не понравившиеся другим журналистам, Кольм Ахерн (Colm Ahern) назвал хорошей идеей. «Detroit: Become Human хочет вас тронуть, хочет вызывать эмоции на протяжении всей истории, — написал Ахерн. — Но у неё не получается. Блок-схемы добавляют вариативности, но сюжет настолько скомканный и несуразный, что проходить игру несколько раз вам не захочется». По мнению журналиста, разработчикам не удалось послать свой месседж игрокам, в сюжете творится «неразбериха», а диалоги глупые. Единственным достоинством он назвал «иллюзию выбора, создающую напряжение».

Такой же балл игре поставил рецензент Digitally Downloaded Тайлер Ти (Tyler T.). «Сюжет теряет львиную долю шарма, как только переходит от изображения повседневной жизни андроидов к попыткам рассказать о событии мирового масштаба, которое изменит состояние всей цивилизации, — написал он. — Разработчики попадаются в типичную ловушку видеоигровых сценариев, насильно вовлекая игроков в ситуации, в которых решается вопрос жизни и смерти. Затея проваливается, и единственное, что остаётся, — это игра, которой нечего сказать и в которой всё очевидно с самого начала».

Rovio и Sony рассказали подробности новой экранизации Angry Birds

Летом 2016 года, после публикации информации о сборах ленты «Angry Birds в кино» ($347 млн при бюджете в $73 млн), стало ясно, что появление новой картины о злых птичках — вопрос времени. И действительно: в мае прошлого года прозвучал официальный анонс «Angry Birds в кино 2», а премьеру сиквела наметили на 20 сентября 2019 года.

С того времени Sony Pictures и Rovio Entertainment не сидели сложа руки. Компании подтвердили, что запуск по-прежнему запланирован на ту же дату, причём во второй части вернётся основной состав актёров озвучивания, включая Джейсона Судейкиса (Jason Sudeikis), Джоша Гада (Josh Gad), Билла Хейдера (Bill Hader) и Питера Динклэйджа (Peter Dinklage). Rovio сообщает, что в новой части противостояние птиц и свиней выйдет на новый уровень. О русских актёрах дубляжа пока не сообщается. В первом фильме состав был неплохой:

Режиссёром сиквела выступает Туроп ван Орман (Thurop Van Orman), работавший прежде над «Удивительными злоключениями Флэпджека» и «Временем приключений». Помогать ему будет Джон Райс (John Rice), известный по работам «Рик и Морти», «Царь горы» и короткометражкам по играм от Rovio. Джон Коэн (John Cohen) снова вернётся в качестве продюсера (в его обойме — «Гадкий я»).

Согласно уточнённым данным последнего пресс-релиза Rovio и Sony, первый фильм собрал $352 миллиона в мировом прокате, а в мае 2016 года занял первые места по сборам в 50 различных странах. Таким образом, фильмы Angry Birds становятся всё более важными для Rovio. Они внесли значительный вклад в доходы компании в 2016 году и продолжили приносить прибыль от продажи сопутствующих товаров в 2017-м.

Но дела финской компании не вполне благополучны. Rovio потеряла доверие инвесторов в феврале этого года, после того как опубликовала прогноз доходности ниже ожидаемого уровня, в результате чего цена акций компании рухнула на 50 %. Вскоре после этого Rovio закрыла свою лондонскую студию, которая работала над новой игрой (всего через год после открытия). Так или иначе, но Angry Birds возвратятся на большие экраны в 2019 году — что-то подсказывает, что свиньям-строителям снова несдобровать.

Soft
Hard
Тренды 🔥